FRÍO METAL
Cold metal
Proyecto en postproducción
DCP | 1:85.1 | Color y B&N | 105´ aprox | 2025
Formato de filmación: 16mm y 8mm
México
Sinopsis
Dos hermanos adolescentes viven a las afueras de la Ciudad de México. Mario despierta sin recuerdos de su vida anterior. A la deriva, conoce a Lázaro, quien le enseña cómo entrar en los cuerpos de otras personas a través de agujeros dentro de la tierra. En la oscuridad sus recuerdos como sueños llenan su memoria. La historia de la tierra atraviesa su corporalidad. El espacio que transita se distorsiona y su piel comienza a quebrarse junto al paisaje.
Una producción de: Salón de Belleza y Voxmen
Co-producción: Estudios Churubusco Azteca
Cast: Mario Banderas Hernández, Oscar Hernández Medina, Lázaro Gabino Rodríguez, Monserrat Medina, Beatriz Hernández Flores, Lesly Hernández Medina y Sofía Villa
Producción: Matt Porterfield, Clemente Castor y Melissa Castañeda
Dirección y Montaje: Clemente Castor
Guion: Clemente Castor y Karen Plata
Fotografía: Miguel Escudero
Sonido: Laura Carrillo
Diseño Sonoro y Música: Thomas Becka
Dirección de Arte y Vestuario: Karen Furlong
Diseño de Vestuario: Dalzell Román
Proyecto en postproducción
DCP | 1:85.1 | Color y B&N | 105´ aprox | 2025
Formato de filmación: 16mm y 8mm
México
Sinopsis
Dos hermanos adolescentes viven a las afueras de la Ciudad de México. Mario despierta sin recuerdos de su vida anterior. A la deriva, conoce a Lázaro, quien le enseña cómo entrar en los cuerpos de otras personas a través de agujeros dentro de la tierra. En la oscuridad sus recuerdos como sueños llenan su memoria. La historia de la tierra atraviesa su corporalidad. El espacio que transita se distorsiona y su piel comienza a quebrarse junto al paisaje.
Una producción de: Salón de Belleza y Voxmen
Co-producción: Estudios Churubusco Azteca
Cast: Mario Banderas Hernández, Oscar Hernández Medina, Lázaro Gabino Rodríguez, Monserrat Medina, Beatriz Hernández Flores, Lesly Hernández Medina y Sofía Villa
Producción: Matt Porterfield, Clemente Castor y Melissa Castañeda
Dirección y Montaje: Clemente Castor
Guion: Clemente Castor y Karen Plata
Fotografía: Miguel Escudero
Sonido: Laura Carrillo
Diseño Sonoro y Música: Thomas Becka
Dirección de Arte y Vestuario: Karen Furlong
Diseño de Vestuario: Dalzell Román
ARCHIVO FRÍO METAL*
Mario y Oscar en Iztapalapa, 2022
Mario en Iztapalapa, 2021
Oscar y Mario dentro de anexo, 2022
ATADOS LOS AÑOS
ENGULLEN LA TIERRA
Rodaje Atados los años engullen la tierra, Volcán Xaltepec, Ramón Izaguirre, 2021
Tied years devour the earth
DCP | 1:85.1 | Color y B&N | 40´ | 2022
México
Sinopsis
En la sierra de Santa Catarina ubicado al oriente del valle de México un volcán estalla. Se escucha el crujido de la tierra en medio de la noche. Todo reverbera y el cielo comienza a teñirse de rojo. Dos adolescentes emergen del interior del volcán. Siglos después despiertan. Es el último día del tiempo, cuando todo el fuego muere, el día de la ofrenda cuando todo comienza como un espiral por otro siglo más. Irene trata de regresar al lugar de donde proviene, camina por la ciudad y entre volcanes. Cruza el volcán Xaltepec hasta llegar a La Caldera. Gamma deambula curioso entre el bosque, descubre parte del paisaje hasta perderse. Recuerdos de la explosión del volcán atraviesan su memoria.
In the Sierra of Santa Catarina located east of the lowlands of Mexico, a volcano erupts. The crack of the earth is heard in the middle of the night. Everything rumbles and the sky begins to tint red. Two adolescents emerge from within the volcano. Centuries later they wake. It’s the last day; when all fire dies, when the day of offering begins, spiraling through another century. Irene tries to go back to the place where she comes from, roaming the city and the volcanos. She crosses Xaltepec until meeting La Caldera. Gamma curiously wanders through the jungle, discovering landscapes until lost. Memories of the explosion make way in the mind.
Con Romina R Soriano, David Gamaliel y Beatriz Hernández
Producción Ejecutiva Maximiliano Cruz, Abril Alzaga
Producción Hugo Villa Smythe, Juan Ayala y Karla Hernández
Dirección, Guion y Montaje Clemente Castor
Fotografía Andrea C. Nieto + Emilianna Vázquez
Loader Ramón Izaguirre
Sonido Laura Carrillo
Diseño Sonoro y Mezcla Gerardo Martínez
Dirección de Arte Sofía Cravioto
VFX Salvador Rivoir Cabrera
Producción Amatlán Zamani Estrada
Producción UNAM, Filmoteca UNAM y Síntesis
En coproducción con FICUNAM, ESCINE, Estudios Churubusco Azteca y Salón de Belleza y AM Rental
DCP | 1:85.1 | Color y B&N | 40´ | 2022
México
Sinopsis
En la sierra de Santa Catarina ubicado al oriente del valle de México un volcán estalla. Se escucha el crujido de la tierra en medio de la noche. Todo reverbera y el cielo comienza a teñirse de rojo. Dos adolescentes emergen del interior del volcán. Siglos después despiertan. Es el último día del tiempo, cuando todo el fuego muere, el día de la ofrenda cuando todo comienza como un espiral por otro siglo más. Irene trata de regresar al lugar de donde proviene, camina por la ciudad y entre volcanes. Cruza el volcán Xaltepec hasta llegar a La Caldera. Gamma deambula curioso entre el bosque, descubre parte del paisaje hasta perderse. Recuerdos de la explosión del volcán atraviesan su memoria.
In the Sierra of Santa Catarina located east of the lowlands of Mexico, a volcano erupts. The crack of the earth is heard in the middle of the night. Everything rumbles and the sky begins to tint red. Two adolescents emerge from within the volcano. Centuries later they wake. It’s the last day; when all fire dies, when the day of offering begins, spiraling through another century. Irene tries to go back to the place where she comes from, roaming the city and the volcanos. She crosses Xaltepec until meeting La Caldera. Gamma curiously wanders through the jungle, discovering landscapes until lost. Memories of the explosion make way in the mind.
Con Romina R Soriano, David Gamaliel y Beatriz Hernández
Producción Ejecutiva Maximiliano Cruz, Abril Alzaga
Producción Hugo Villa Smythe, Juan Ayala y Karla Hernández
Dirección, Guion y Montaje Clemente Castor
Fotografía Andrea C. Nieto + Emilianna Vázquez
Loader Ramón Izaguirre
Sonido Laura Carrillo
Diseño Sonoro y Mezcla Gerardo Martínez
Dirección de Arte Sofía Cravioto
VFX Salvador Rivoir Cabrera
Producción Amatlán Zamani Estrada
Producción UNAM, Filmoteca UNAM y Síntesis
En coproducción con FICUNAM, ESCINE, Estudios Churubusco Azteca y Salón de Belleza y AM Rental
Boceto para Atados los años engullen la tierra de Apolo Cacho, 2022
Poster por Apolo Cacho
Fotografías durante casting y scouting de Atados los años engullen la tierra, an+ev, 2021
fantasma, animal
Extracto 01
Extracto 02
ghost, animal
DCP | 1:85.1 | Color | 16´ | 2021
México
Una máquina que alberga un fantasma. De dos ojos a un solo ojo. Las mismas cuatro extremidades. El cuerpo artificial. La apariencia de las cosas, su incandescencia. La luz de la pantalla se siente más viva que nunca. El satélite me guía. A través de un ejercicio de transmutación un humano en la vejez realiza un ritual que le permite depositar su esencia en el cuerpo de un dron. En la mirada de la máquina, una nueva ilusión se reconfigura.
A machine that contains a ghost. From two eyes to one eye. The same four limbs. The artificial body. The appearance of things, their incandescence. The light on the screen feels more alive than ever. The satellite guides me
Through a transmutation exercise a human in old age performs a ritual that allows him to deposit his essence in the body of a drone. In the gaze of the machine, a new illusion is reconfigured.
Con Ernesto Leogrreta
Dirección, guión y montaje Clemente Castor
Productor Verónica Posada, Andrew Martín, Kim Torres
Fotografía Miguel Escudero
Sonido y diseño sonoro Thomas Becka
VFX Martha Maya
3D Intton Godelg
Producción Salón de Belleza
con Pergoleros y apoyo de A.M Rental.
DCP | 1:85.1 | Color | 16´ | 2021
México
Una máquina que alberga un fantasma. De dos ojos a un solo ojo. Las mismas cuatro extremidades. El cuerpo artificial. La apariencia de las cosas, su incandescencia. La luz de la pantalla se siente más viva que nunca. El satélite me guía. A través de un ejercicio de transmutación un humano en la vejez realiza un ritual que le permite depositar su esencia en el cuerpo de un dron. En la mirada de la máquina, una nueva ilusión se reconfigura.
A machine that contains a ghost. From two eyes to one eye. The same four limbs. The artificial body. The appearance of things, their incandescence. The light on the screen feels more alive than ever. The satellite guides me
Through a transmutation exercise a human in old age performs a ritual that allows him to deposit his essence in the body of a drone. In the gaze of the machine, a new illusion is reconfigured.
Con Ernesto Leogrreta
Dirección, guión y montaje Clemente Castor
Productor Verónica Posada, Andrew Martín, Kim Torres
Fotografía Miguel Escudero
Sonido y diseño sonoro Thomas Becka
VFX Martha Maya
3D Intton Godelg
Producción Salón de Belleza
con Pergoleros y apoyo de A.M Rental.
ENTREVISTA FIDMARSEILLE 2021
Material GoPro, Casa de Ernesto, 2019
Ejercicio con Ernesto, Parábola, 2017
Poster fantasma, animal
PRÍNCIPE DE PAZ
Poster oficial por Cumbiasborrascosas
Prince of Peace
84´ | 2019
País: México
Idioma: Español
84´ | 2019
País: México
Idioma: Español
¿Qué es aquello que nos une y qué nos separa? Quizá, la respuesta sea la misma cosa. El cuerpo revelándose a la mente. La mente al espacio. El espacio, una casa sin paredes de la que no logran salir sus habitantes. El encierro en un ambiente que parece abierto. Personas que son como objetos de un lugar. Un lugar como un cuerpo del que no pueden salir. El cuerpo, grupo de membranas, tejido que nos contiene. El miedo a que deje de contenernos. El esqueleto de un gigante aparece.
What divides us and what keeps us together? It maybe that both questions have the same answer. The body revealing itself to the mind. The mind to the space. The space, a place without walls which its inhabitant can’t get out of. Confinement in a place that seems open. People that are like the objects of a place. A place as a body they can’t get out of. The body, a group of membranes, the tissue that contains us. The fear of the tissue not containing us anymore. A giant’s skeleton appears.
Dirección y guion Clemente Castor
Producción Verónica Posada, Andrew Martín, Arturo J. Kafuri, Alejandra Villalba, Alejandro Alatorre
Co-produccion Cristian Manzutto
Fotografía José Luis Arriaga
Sonido Jorge Zubillaga
Montaje Sean Von Dahn, Clemente Castor
Dirección de Arte Sofía Cravioto
Una producción de Salón de Belleza, Pergoleros, Enfoque Lab.
Co-produccion de Estudio de Producción
Realizado con el apoyo de FONCA y ESCINE
9 Festival Internacional de Cine de la UNAM (FICUNAM) — Premio Puma (Mejor Película Mexicana) 2019, México.
30 FIDMarseille — Premiere Internacional 2019, Francia.— Mención especial de la competencia internacional, Mención especial del Centro Nacional de la Artes Plásticas.
Neighboring Scenes 2020 at Lincoln Center, NY.
Viennale Internacional Film Festival, Austria — Selección Oficial, 2019.
34 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.
Entre otros.
Algunas pastillas para el dolor, próxima consulta en dos meses. Dolores de causas inasibles, dolencias más cercanas al ser adulto, aquejan a Daniel y a David, dos adolescentes que capotean la existencia lejos de los mayores. Junto con sus amigos matan el tiempo con lo inmediato: escuchan música en el dormitorio bajo una iluminación improvisada de antro, repasan videojuegos, juegan fraternalmente al combate cuerpo a cuerpo, simulando o acaso entrenando para aquello que acontece en un exterior insospechado, al que se sale con sigilo exclusivamente, a deambular sin rumbo fijo pues no hay a dónde ir. Un exterior de zozobra y fuegos provocados. ¿Incendios forestales? Venganzas y territorios en disputa.
La locación de este drama proclive al punto de vista subjetivo sugiere el margen, un ecosistema que se desenvuelve bajo sus propios linderos, lejos del centro y del espejo. Un no-lugar al que los mayores despojaron de buenaventura para los más jóvenes y donde epifanías florecen a la fuerza, como recuerdos o añoranzas, como esa sentida interpretación a guitarra eléctrica y batería en una calle de barrio, en alguna ciudad o población cercana, donde se canta “En este cuerpo hay alguien más…”.
El espacio fracturado como cárcel permite la irrupción del artificio frontal en un tratamiento hasta el momento documental de un mundo sin adultos no exento de tensión y amenaza. El descubrimiento de un esqueleto gigante por los amigos en el campo es el punto de quiebre de los personajes y del plano formal. ¿A cuál animal pertenecen los huesos? ¿Hay más como él vivos en la zona? Será necesario entonces pintarse el cuerpo para la guerra. Y entonces sabemos que los restos tienen dueño, un príncipe de paz que los resguarda como amuletos, demiurgo errante por entre torres eléctricas y baldíos…
Sofisticada reflexión estética multiformato sobre el miedo y el convertirse en adulto, en un ambiente de incertidumbre donde no hay futuro perfilado más allá que la lucha por el instante.
¿Que es aquello que
nos une y qué nos separa? Quizá, la respuesta sea la misma cosa. El cuerpo
revelándose a la mente. La mente al espacio. El espacio, una casa sin paredes
de la que no logran salir sus habitantes. El encierro en un ambiente que parece
abierto. Personas que son como objetos de un lugar. Un lugar como un cuerpo del
que no pueden salir. El cuerpo, grupo de membranas, tejido que nos contiene. El
miedo a que deje de contenernos.
La locación de este drama proclive al punto de vista subjetivo sugiere el margen, un ecosistema que se desenvuelve bajo sus propios linderos, lejos del centro y del espejo. Un no-lugar al que los mayores despojaron de buenaventura para los más jóvenes y donde epifanías florecen a la fuerza, como recuerdos o añoranzas, como esa sentida interpretación a guitarra eléctrica y batería en una calle de barrio, en alguna ciudad o población cercana, donde se canta “En este cuerpo hay alguien más…”.
El espacio fracturado como cárcel permite la irrupción del artificio frontal en un tratamiento hasta el momento documental de un mundo sin adultos no exento de tensión y amenaza. El descubrimiento de un esqueleto gigante por los amigos en el campo es el punto de quiebre de los personajes y del plano formal. ¿A cuál animal pertenecen los huesos? ¿Hay más como él vivos en la zona? Será necesario entonces pintarse el cuerpo para la guerra. Y entonces sabemos que los restos tienen dueño, un príncipe de paz que los resguarda como amuletos, demiurgo errante por entre torres eléctricas y baldíos…
Sofisticada reflexión estética multiformato sobre el miedo y el convertirse en adulto, en un ambiente de incertidumbre donde no hay futuro perfilado más allá que la lucha por el instante.
Maximiliano Cruz - FICUNAM 2019
¿Que es aquello que
nos une y qué nos separa? Quizá, la respuesta sea la misma cosa. El cuerpo
revelándose a la mente. La mente al espacio. El espacio, una casa sin paredes
de la que no logran salir sus habitantes. El encierro en un ambiente que parece
abierto. Personas que son como objetos de un lugar. Un lugar como un cuerpo del
que no pueden salir. El cuerpo, grupo de membranas, tejido que nos contiene. El
miedo a que deje de contenernos.
los límites
los bordes
Una línea como una
cuerda amarra un cuerpo para mantenerlo unido.
El borde (literal y
metafórico) de objetos, cuerpos, lugares, sentimientos,
¿Qué le hace a uno
peregrino?
Personas que se
quedan y personas que no
La idea de que
podríamos desaparecer si nada nos contiene
Me gustan las restricciones
en general; no hay mejor libertad que ésa.
Uno es a través del
otro
Un lugar para dormir
no es una casa
¿La casa nos delimita
o nos expande?
Sobre el espacio, los
límites
Espirales
La certeza de no
perderse a sí mismo
La pérdida del cuerpo
La libertad es
Hay un gigante y
debió haber una madre que lo contuvo
El encierro /
libertad
El lugar donde
vivimos estamos
¿Qué es habitar?
¿Cómo habitamos? ¿Dónde habitamos? ¿El habitar implica permanecer? La
transformación del modo de vida exige la transformación del modo de habitar.
Las viviendas del hoy quizás satisfagan nuestras necesidades físicas pero no
contienen, en muchos casos, nuestro ser como expresión de quien la habita.
Un hombre corre
alrededor de una torre de luz para cuidarla.
Un hombre separa una
por una las plumas de un ave y las guarda.
Un hombre que bien
podría ser un espantapájaros levanta las manos al cielo.
Una mujer dibuja
líneas sobre la espalda de su hijo.
Una mujer sonríe, el
pasto a su alrededor crece.
El guardián de la antena.
He debido perder el camino.
(Texto de Karen Plata para Príncipe de Paz)
Extracto 01
Extracto 02
Dibujo de cumbiasborracosas para Príncipe de Paz
* Instalación en el Museo de la Ciudad de Querétaro. Campamento para jovenes naturalistas 2019-2020
CCH6 - FPFVI
Registro del cambio estructural y arquitectónico de un edificio que fue tomado a final de los años 80´s. Edificio que en un principio sería una escuela de la UNAM, fue invadido por el Frente Popular Francisco Villa Independiente. El Frente surge como muchas otras organizaciones, a partir de la insuficiencia de los programas gubernamentales para resolver el problema de vivienda. La instalación muestra como la estructura cambió por la autoconstrucción y apropiación del espacio e intenta reconstruir la memoria del espacio invadido.
Las bombas molotov volaron del CCH 6 y cayeron sobre la calzada Ignacio Zaragoza. Era la respuesta del Frente Popular Francisco Villa (F.P.F.V) a la agresión de los granaderos. Esa noche de mayo de 1994, el territorio villista de Cabeza de Juárez, al oriente de la ciudad de México, era campo de batalla.
Las bombas molotov volaron del CCH 6 y cayeron sobre la calzada Ignacio Zaragoza. Era la respuesta del Frente Popular Francisco Villa (F.P.F.V) a la agresión de los granaderos. Esa noche de mayo de 1994, el territorio villista de Cabeza de Juárez, al oriente de la ciudad de México, era campo de batalla.
Los panchos invadieron el predio conocido como CCH 6, el cual daría lugar a uno de los planteles del Colegio de Ciencias y Humanidades de la UNAM en la delegación Iztapalapa, solamente se construyeron dos edificios del proyecto antes del momento de la invasión, qué con el periodo de resistencia, autoconstrucción y apropiación, la arquitectura ha ido modificándose.
El Frente se fue conformando a partir de una organización política estudiantil que retoma mucho de los postulados y planteamientos que surgen en la década de los 70´s, propuestas de liberación nacional y de la construcción de un modelo socialista, tomando fuerza en la adhesión con partidos políticos como el PRD o el PT en los 80´s, hasta sus fracturas dentro del movimiento por sus diferencias ideológicas, intereses políticos y personales.
El Frente se fue conformando a partir de una organización política estudiantil que retoma mucho de los postulados y planteamientos que surgen en la década de los 70´s, propuestas de liberación nacional y de la construcción de un modelo socialista, tomando fuerza en la adhesión con partidos políticos como el PRD o el PT en los 80´s, hasta sus fracturas dentro del movimiento por sus diferencias ideológicas, intereses políticos y personales.
